Tierra de barros

Miradlo bien. Es la portada del nuevo y esperado disco de Básico. Ahí está lo único que no me ha gustado del disco. La nueva "imagen corporativa" de la banda, cambio obligado por el cambio de discográfica y rollos de propiedades, me resulta de lo más desacertada. El escudito de marras no me gusta, lo siento, preferiría que se quedase sólo la nueva tipografía, pero parece que vamos a tener que tragar con el escudo de marras durante una temporada. La foto no está mal, pero el escudo... no, no me entra.

Ya dentro del libreto y en la contraportada encontramos unas fotos del grupo que le dan un aire más serio. Eso sí, las fotos individuales de los componentes del grupo... me gustaría decir que mejor no hablar, pero también hay que hablar... Se han pasado con el Photoshop; Arturo parece Steven Seagal, a Josete cuesta reconocerle, Tito pierde sus características canas y Charly parece tener 15 años... ¡¡que no van a hacerles pósters para la Superpop!!

Dicho esto, y habiendo tirado de las orejas necesarias, ya todo lo que queda es bueno. ¿Y qué queda? Pues lo importante, leñe, la música, que es lo que importa.

La verdad es que una vez que pude escuchar el disco ya sólo quedaba un tema que me resultase totalmente desconocido, porque llevan año y medio tocando algún que otro tema en sus conciertos. Aún así, hay algunos que sólo había escuchado una o dos veces a lo sumo, así que en el fondo quedaba mucho por descubrir.

Comienza con A su aire, un tema cargado de optimismo y que en directo funciona muy bien. Luego viene Noche larga, del estilo desenfadado y cachondo del grupo, el digno heredero de Micción imposible. Soledad es quizá el tema más emotivo del disco, pues habla de algo a lo que todos tarde o temprano nos enfrentamos, que es la pérdida de alguien querido.

Después de esto llega uno de los temas principales del disco: Canciones, en el que a la voz de Arturo se une la de todo un mito del rock patrio: Aurora Beltrán. Unen sus voces en contra de la tiranía del dinero y la codicia de cierta gente por encima de los sueños de los artistas.

Ahora llega Si pudiera, todo un homenaje a los artistas callejeros. Como después llega De un tiempo acá y esta la tengo grabada del otro día, pues en vez de escribir yo, le dáis al play vosotros y a correr:

Colgado de ti es, para mi gusto, el tema más flojillo y quizá más comercial del disco. No por ello está mal, pero esa es mi impresión, aunque tenga momento "Santi Campillo a la guitarra". A cambio es de los temas que más pueda entrarle al público general.

Ahora viene Se refleja el rock&roll; quizá el tema que más llame la atención por diversos motivos: la letra es de José Mora, que ya escribió en su día la preciosa Jugando con fuego; es el tema más rockero y guitarrero del disco (y eso que Básico ya son rockeros y guitarreros de serie); y como nota exótica, no colaboran uno sino dos cantantes: Kutxi Romero de Marea y El Trapa de Matando gratis. Las tres voces se funden en una atmósfera callejera y de garito heavy con olor a cerveza.

Mundo irreal trata de los palos que se llevan los grupos y de las promesas que luego resultan ser falsas. En tu habitación es otro tema con aire un poco más comercial y del que se hará el videoclip promocional del disco, así que no habrá que perderlo de vista.

Como Condenados también lo tengo grabado, pues os lo pongo:

Y ya Se acabó, el tema que cierra el disco, en el que brillan los coros de Raquel y Ruth.

En términos generales el disco me ha encantado. Suena genial, la banda está a tope y se nota el aire nuevo que sopla Rubén con sus guitarras. Claro está que no soy imparcial, pero objetivamente pienso que son una banda con mucha calidad y que a quien le guste el rock ni este disco ni los anteriores le van a defraudar.

Lo que sí he echado de menos es que el disco incluyera algún blues como los magníficos Miénteme o Jugando con fuego que incluían los discos anteriores. Pero bueno, para el próximo...

Así que nada, si conocíais a la banda y os gusta, comprad el disco. Si estáis que no sabéis si os gusta o no, id a un concierto suyo. Y si no os gusta... pues nada, qué le vamos a hacer.

Leer más...

Conciertos madrilonios

Este último fin de semana ha sido movidito musicalmente. He tenido el placer de ver a mis dos bandas favoritas del panorama musical español en un lapso corto de tiempo: Básico y Avalanch. Y encima lo hice con la mejor compañía, qué más puedo pedir...

El viernes tocó ver a estos monstruos (y no sólo de feos) llamados Básico. Su nuevo disco "Tierra de barros" (del que hablaré en breve) está recientito y caliente aún, y qué mejor manera de degustarlo que en vivo y coleando.


En la Fnac de Parquesur, en Leganés, dieron un pequeño concierto eléctrico para presentarlo y... como siempre, al poco tiempo ya tenían al público en el bolsillo, gracias al buen hacer de la banda sobre el escenario y a la labor de Arturo como parte visible. La mayor pega fué que la distribuidora la cagó y había sólo poco más de 30 discos para vender, así que se agotaron enseguida. Yo tuve suerte de pillar uno, pero mucha gente se quedó con las ganas.


En la corta, pero intensísima, actuación desgranaron los temas principales y más llamativos del disco, además de tocar dos de sus grandes clásicos que nunca deben faltar: Soñando y Viajo sin maletas (el día que dejen de tocar estas les tiraré de las orejas). Como de los temas del disco ya hablaré, pues qué mejor que un par de ejemplos:

No quiero dejar de hablar de este grupo sin agradecerles su cariño y cercanía. Sois la hostia.

Pasamos a los Avalanch, no sin antes mencionar a los Amadeüs, banda que está empezando, pero empiezan pisando fuerte. Tienen cualidades de sobra para estar arriba, hay que pulir unas cuantas cosas, pero la base es buena y el camino escogido parece muy acertado.


Ya centrándonos en los asturianos, qué decir... el mejor concierto al que he asistido de la banda. El sonido, salvo un par de cosiñas poco reseñables, impecable, y no sólo por la excelente acústica de la sala.

Parece que en esta gira han escogido los temas totalmente a propósito para emocionar a la gente. Se recuperan temas (Tierra de nadie acongojante), se retoman clásicos dándoles una nueva dimensión (Cambaral y Vientos del sur hacen que se te salten las lágrimas) y las que no pueden faltar, ahí están.

Lo grabé yo, pero con la cámara de Edo... mola, ¿no?

A destacar Ramón, el terror de las panderetas. Cada vez que voy a un concierto le noto que canta mejor. Lo da todo en los temas más duros, con una variedad de registros envidiable, una garganta que aguanta lo que le echen, y a la vez una pasión, una calidez y un sentimiento que brilla con luz propia en los temas tranquilos.


Suena a tópico, pero esta banda está en una forma excelente. Desde la edición y gira de "El hijo pródigo" no hacen más que subir y sorprender cuando parecía que ya estaban bien altos. Ya no sé lo que nos espera. Quién sabe si esto es todo lo que pueden dar de sí y ya sólo pueden mantenerse o bajar, o si aún nos sorprenderán de nuevo.

Más fotos de ambos conciertos en mi myspace. Podéis acceder en los enlaces de la derecha o si no pinchando aquí.

Leer más...

One more time!!

En un plazo de mes y medio ya he visto dos veces a los Unicornia, no está mal. Así la agenda conciertil de este año empieza como acabó la del pasado.

Esta vez era en el Coliseum y antes que ellos tocó otra banda burgalesa llamados Dinasty, no les conocía, pero no estuvieron nada mal.

Dinasty

Dinasty intercalaban temas propios con versiones de Maiden o Avantasia bastante dignas. Se les ve gente maja y con humor pese a las adversidades como el pésimo sonido en la sala, micros flojos que casi obligan a uno de los guitarras a hacer un espagart para poder hacer coros o incluso una rotura de cuerda en plena "Fear of the dark" (¿o fué en "Wasted years"? ahora no caigo... sé que fué en una de Maiden). Ah, también tuvieron una pequeña ida de olla cuando tocaron "Serpents in paradise" de Avantasia, lo tengo grabado, pero esque es lo único que les grabé y quedaría muy mal colgar sólo eso. Al menos, lo dicho, le ponen humor a la adversidad y su parte estuvo muy bien.

No, no es el cantante de Estopa

Luego les tocó a Unicornia. Nuevamente plagaron el escenario con velas, aunque un par se cayeron (y por suerte se apagaron, que si no la liamos) por las vibraciones de los altavoces. El sonido nuevamente no era bueno, a Míriam no se la oía nada bien, pero bueno, se solucionó poco después.


Fué más corto que el del Clunia, pero también estuvo chulo. Todo lo que dije en su día es válido para éste, a pesar del sonido.


Además esta vez las baterías de la cámara me respetaron un poco más y pude sacar unas cuantas fotos y grabar un par de vídeos. Esta vez no se me escapó ni el solo de Mati ni Eleanor Rigby, además de Insomnio, una de las canciones que más me gustan de Nihil.


Así que ya sólo toca esperar al próximo concierto. De momento en el horizonte están Avalanch en Madrid y a ver si consigo pillar a los Básico cuando saquen el disco (hubo la pequeña posibilidad de que anoche hubieran tocado junto con Unicornia, pero no pudo ser).

Os dejo un par de fotos más y los vídeos:



Insomnio:

Eleanor Rigby:

Leer más...

Profesional, muy profesional...

Ayer fuimos a ver a Unicornia. Ya tenía yo ganas de verles en directo, y más después de escuchar su último disco Nihil. Este concierto era la presentación del mismo (aunque lo sacaron en septiembre) y, por lo tanto, estuvo compuesto principalmente por las canciones de éste.


Comenzaron con "Súplica". Ahora me arrepiento de haber grabado sólo esa (la batería no daba para más vídeos, pero sí fotos), porque aún estaban calentando, le les notaban los nervios. Pero eso enseguida pasó y los temas se iban encadenando uno tras otro. El público éramos pocos (relativamente) y hubiera estado mejor más afluencia, pero bueno, poco a poco...



Intercalaron un par de temas de su primer disco "Absentia" y su versión de "Hijo de la luna" (que la llevan tocando desde antes que Stravaganzza les pisara la idea). La sorpresa del concierto vino poco después. David ya me había dicho que estaban preparando alguna sorpresilla, y vaya si sorprendieron: se marcaron una tremenda versión de "Eleanor Rigby", dándole una nueva dimensión a la canción y al "Aaaaaaaaaaaaaah!, look at all the lonely people!...". Muy chula, espero que la toquen en futuros conciertos, porque queda de miedo.


La verdad es que sonaron de miedo (aunque estábamos al lado de los altavoces, para lo bueno y para lo malo...), clavaron los temas y se oían todas las partes en su medida (quizá el bajo eso, bajo). Tocaron los temas que más me gustan del disco: "Destierro", "Suspiro", "Insomnio"... Míriam cantó todos los temas a pleno rendimiento, vaya voz que tiene la jodía... Un momento muy chulo fué cuando cantó "Desde el interior" acompañada únicamente de los teclados, mu potito.

Chula la foto, ¿eh?

Mención aparte creo que merece Mati, el batería. Ya me había dicho David que el tío era bueno, pero... Que desde el comienzo se deja notar, golpeando de una manera que ya quisieran muchos. Preciso y contundente durante todo el concierto, y además se marcó un solo espectacular (en el vídeo no se oye todo lo bien que sonaba, pero es cosa de la cámara).

En definitiva, sonaron de miedo, todos, muy profesionales. Se nota que ya tienen tablas y llevan tiempo juntos. A ver si les dan el empujoncito.





MySpace del grupo: Unicornia

Leer más...

Caminar sobre el agua

Pues la portada no es que me guste del todo...

Bueno, hace una semana que me llegó el nuevo CD+DVD de Avalanch, Caminar sobre el agua. Se trata de la edición en condiciones por primera vez de un concierto de la banda, a pesar de ser el cuarto directo editado. Me explico:

-"Días de gloria" fué un cd compuesto por temas escogidos de entre el repertorio de un concierto habitual de entonces.

- "Cien veces" fué un concierto reducido, además de ser de los inicios de la etapa actual de la banda, se nota que no estaba tan compenetrados como ahora. Además de que ni el sonido ni la edición son gran cosa, pero cumplió.

-"Lágrimas negras" es otro concierto reducido, con la banda ya a pleno rendimiento, pero que queda deslucido por un sonido bastante simple (apenas se oye al público) y un montaje que deja que desear. Aunque eso sí, los extras son tremendísimos...

Así que ahora nos encontramos ante lo que verdaderamente es un concierto de Avalanch. Esto es lo que dan de sí los asturianos. Además, el repertorio es el mismo que han llevado a lo largo de la gira, por lo que me trae gratos recuerdos de cuando les ví en marzo en la Bolera.

De lo que es la banda en directo, poco voy a decir. Simplemente geniales en ejecución y la complicidad con el público es patente, y eso que era un concierto gratuito, con gente que simplemente pasaría por allí a ver qué era eso (aunque los más acérrimos estuvieran delante). A destacar la traca final, los últimos temas, guitarreo a cascoporro en los que van a tope, especialmente Ramón, que después de un concierto bastante largo, canta los temas más exigentes como si todo lo anterior no hubiera sido más que un calentamiento...

Y de lo que es el cd/dvd en sí, resaltar la tremenda calidad de sonido que tiene. Todos los instrumentos quedan perfectamente matizados, se oye todo sin problemas, sin atropellarse ni estorbarse. El sonido es tan bueno que se podría decir que es la primera vez que de verdad se oyen los teclados de Avalanch (en directo, claro), los arreglos que aporta Darky quedan geniales, diferentes pero sin desentonar (a destacar también su "movimiento del pollico" que realiza mientras toca).

El dvd en sí tiene la pega de que es eso, dos horas y pico de concierto, lo cual hace difícil que te lo puedas ver de un tirón (es la mayor ventaja que tenían los otros, que en un ratito te los veías), pero bueno, al menos para eso viene el cd... Además del pre y (mini) post-conciertum, vienen fotos (que aún no he visto) y un extra oculto con el reportero más dicharachero de Barrio Sésamo, Félix vuelve a hacer de las suyas entrevistando a la banda. Me reí cosa mala cuando le "ajusta" el micrófono a Ramón.

Y como esto está pareciendo un poco coñazo ya, pues ale, acabo y os dejo con dos vídeos; uno es el cacho de "Lucero" extraído del dvd y el otro es un montaje de "Alas de cristal" en el que se mezclan imágenes del concierto con las del videoclip de dicha canción. La calidad es la de youtube, no la del disco, así que no juzguéis en base a esto...

Lucero:


Alas de cristal:

Leer más...

La experiencia es un grado

Conciertazo, algo verdaderamente espectacular. Aunque el repertorio en poco ha cambiado respecto a lo de hace tres años, sigue siendo algo tremendo y de esas cosas que hay que ver al menos una vez en la vida.

Quedé con Edo a las 6:30, comimos unos bocadillos y croquetas y tomamos unas cañas en el bar de mi tío y nos pusimos a la cola, que iba desde el Palacio de los Deportes hasta un dolmen que hay en el paseo, no mucho, pero claro, había como 5 colas paralelas... Poco después llegó Elena. La espera se hizo más bien corta hasta que abrieron puertas y empezamos a avanzar. Entramos, a Edo le quitan los tapones de sus botellines y bajamos a la pista... joder, qué de gente... Nos colocamos prácticamente donde estuvimos en 2005, a la derecha y a la altura del pasillo, más o menos. Poco después llegó Fer y cuando ya había un buen mogollón de gente por todas partes, llegaron Carlos y su amigo (lo siento, no recuerdo el nombre). Hechos una piña sólo queda esperar.

Edo con cara de pastillero

La cosa empieza. Suena la intro de Cosmos rockin', pero alargada... salen a escena y sorprendentemente comienzan con Hammer to fall, pero a la mitad la cortan para enlazar con el clásico Tie your mother down... es obligatoria para empezar, no puede haber otra... Al menos no me ha dado el chungo que me dió la otra vez, esta vez estoy allí para disfrutar cada momento. El escenario es una pasada, el fondo con focos, el techo con celosías con focos, una zona sobre la que proyectaban imágenes del concierto y otras cosas... tremendo. Van enlazando canciones, esto es un no parar, clásico tras clásico, y todo el recinto revolucionado. No es para menos.

Después Paul se queda solo en el escenario con una acústica, nada más que cuatro acordes y su voz, chulísimo. Cuando acaba, Brian se sienta en el extremo del pasillo y comienza la parte acústica y que no puede faltar, Love of my life dedicado a Freddie, con '39 (vídeo) sacan a Roger (un bombo y un platillo), Spike Edney (acordeón), Jamie Moses (acústica) y Danny Miranda (una especie de chelo electrónico), todo muy chulo. Después dejan a Roger y Danny y empiezan a tocar entre los dos el chelo... Danny va poniendo las manos y Roger golpea las cuerdas con las baquetas, muy muy original.

Toco la guitarra, pero no soy un macarra, soy el amo de la barra...

'39, mu potita

Después Roger se sienta con su bombo y su platillo y empieza a tocar un solo de batería sólo con ello, pero poco a poco un pipa va colocándole "cachos" de batería por aquí y por allá y Roger, sin parar, va ampliando la gama sonora del solo, con mucha precisión y contundencia (aunque en un momento se le escapa una baqueta, pero no pasa nada...). Después se arranca con I'm in love with my car y luego A kind of magic, cantando él ambas mientras toca la batería. Después llega Say its not true y volvemos a ver a Paul después de un buen rato ausente.

El jodío comenzó así...

... y acabó así, el pipa no paraba de poner piezas

Mola, ¿no? Pues cuando acabéis de ver el vídeo, en los enlaces que salen podréis ver el solo de bajo y batería y otras cosas que ha colgado la gente...

Creo que esta es la foto más chula que me salió

La cosa continúa, más canciones, solo de Brian (típico, como siempre, pero no deja de ser magistral). Ahora mismo no recuerdo en qué momento fué, pero tocaron de manera excepcional Las palabras de amor, todo un regalo, puesto que rara vez ha sonado en directo (hace muchos años, me parece a mí...).

El piano de cola se materializó en medio del escenario sin que nos diéramos cuenta

Mientras el espectáculo avanza, el escenario va cambiando de forma y de ambiente según lo requieran, las celosías suben y bajan... una pasada, la verdad. Otro momento emotivo fué Bohemian Rhapsody, en la que pusieron una grabación de Freddie para la primera parte (aunque era un vídeo, es una pasada corear junto con 15000 personas esta condenada canción), la parte operística fué más de lo mismo para luego acabar con el tramo final dándolo todo, banda y público...

...carry on, carry on, as if nothing really matters...

Sin darte cuenta ya están tocando The show must go on, We will rock you y We are the champions. Dos horas y media han pasado y no me he dado ni cuenta, por segunda vez el concierto de mi vida ha pasado. Sólo espero que vuelvan otra vez, porque otra vez iré a verles, aunque toquen lo mismo. Son mito, son historia de la música. Es algo inigualable.

God save (the) Queen

Leer más...

Me piro...

Leer más...

The Cosmos Rocks

Con este doble sentido han titulado al nuevo disco de Queen + Paul Rodgers. Rock con tintes clásicos, canciones frescas con sabor añejo, alegres y movidillas, mucho ritmo...

No es Queen, por supuesto, pero no por ello es malo. De hecho es un disco muy bueno. Tiene toques aquí que te transportan a los primeros discos de Queen y toques allá que te recuerdan a los últimos editados en vida de Freddie. Pero hay algo más, temass con tintes "Rogerianos", melodías "Brianeras"... Se parece más a los discos de Brian y Roger en solitario que a Queen propiamente dicho. Pero los coros (a cargo de Brian y Roger) y la guitarra de Brian contínuamente te recuerdan los orígenes de la formación, es inevitable. De hecho nos cuelan hasta la cocina el We Will Rock You en Still Burnin'.

Y vamos a la voz discordante (cosa que no es, por supuesto). Paul está que se sale. Despliega su vozarrón contínuamente, el tío debe de desayunar tazones de rock, porque su voz es la pura esencia del mismo. canciones como Time To Shine o Warboys lo atestiguan.

Aunque Brian y Roger vocalmente trabajan relativamente poco, están muy presentes con sus respectivos instrumentos. Toda una delicia escucharles, haciendo valer su casta. Eso sí, cantando en Say It's Not True (aunque esta ya la conocíamos) recobran protagonismo vocal; Roger está que se sale y demuestra que su característica voz sigue en forma.

En definitiva, es un disco muy bueno, muy bien hecho, con unos arreglos marca de la casa y una calidad envidiable. Seguramente ninguna canción se convierta en un hito, de hecho no hay ninguna que destaque especialmente entre las demás, pero es un disco muy escuchable, con temas que en directo darán mucho juego. Aunque sólo sirviera como excusa para que hagan gira, el disco es muy válido. Son mitos de la música vivientes y a quien diga que no es lo mismo, le doy toda la razón, pero que nadie diga que "sin Freddie es una mierda", porque estará cometiendo un grave grave error.

Os dejo con dos canciones del álbum:

- Say it´s not true: hecha exprésamente para el 46664, canción denuncia (como Warboys) en la que los tres se turnan para cantar, dando lo mejor de sí mismos:



- C-lebrity: cuando la presentaron hace unos meses no me hizo mucha gracia. Al escucharla en el disco mi impresión cambió, no sé por qué. Sigue siendo una canción muy sencilla, sin excesivo gancho, pero me disgusta un poco menos.




PD: y no, no soy muy objetivo con este tema... al fin y al cabo es Queen y todos sabéis de qué pie cojeo...

Leer más...